あなた自身の競争ソロを振り付けする方法

今日、20歳の振付師Emma Bradleyは、ダンスコンベンションNRG Dance Projectでツアーに参加し、米国とオーストラリアの学生のために仕事をしています。しかし、彼女の最初の振り付けの冒険ははるかに個人的なものでした。高校の3年生と4年生の間に、ブラッドリーはダンスコンペティションのために独自のソロを作り始めました。 「私の体に働きかけることは、振り付けの考え方や処理方法に完全に影響を与えました」と彼女は言います。 「そしてそれは私が想像していたものとは異なる芸術的な道に私を導いた。」



最近、ますます多くのダンサーが競技会で自己振り付けのソロをテストしています。リスクを伴う可能性があります—トラビスウォールのようなベテランの振付家と対戦する可能性があります—しかし、潜在的な報酬はチャンスをつかむ価値があります。 「自分のソロを振付することは、非常に貴重な学習体験です」と、JUMP DanceConventionの審査員兼振付師であるAndrewWinghartは言います。 「それはあなたにダンサーとしてあなた自身の外を見て、あなたの施設とあなたがどのようにあなたが最もよく見えることができるかを本当に分析することを強制します。」セルフコレオグラフィーを試してみませんか?クリエイティブなコントロールを行う方法について詳しくは、以下をお読みください。




The PULSE onTourで自己振付ソロ「Hater」を演奏するEmmaBradley(写真提供:Propix、提供:Emma Bradley)

音楽の選択



聴いて楽しんでいる曲を選んでください 。 「すでに共感を呼んでいる曲を選ぶと、自分で振り付けをするのがとても簡単になります」と、高校3年生から高校3年生のときに自己振り付けのコンテンポラリーソロを競った18歳のリーガンノートンは言います。あなたの音楽との個人的なつながりを見つけることは、本当にあなたである何かを作るための素晴らしい第一歩です。

ソロのスタイルがわかっている場合は、それを補完する音楽を聴くことから始めましょう。あなたの注意を引くミュージシャンに注目し、iTunesまたはYouTubeで彼らのより多くの作品を探索してください。または、ブラッドリーのように、インスピレーションを得るために自分のiPodを探してください。あなたはあなたが再発見する宝石を決して知りません。

だからあなたはシーズン10を踊ることができると思います

トップ40に入っている曲は使用しないでください 。他の多くのソリストもそれに「関係」している可能性が高いです。 「私たちは同じ曲をたくさん手に入れる傾向があります」と、Nexstar、World-Class Talent Experience、International DanceChallengeの審査員であるBrettHahalyakは言います。 「私は、人気のある音楽や現在の音楽ではなく、箱から出してすぐに使えるものを聞くのが好きです。」



動きを設定する

あなたとあなたの才能を披露するソロを作成してください 。自分が最もうまく動く方法を学ぶ1つの方法は、振り付けのプロセスを開始するときに即興で演奏することです。 「私は自分の即興劇を録音し、繰り返しどのような選択をしたかを確認しました」とブラッドリーは言います。それらを組み込む

あなたの振り付けへのお気に入りの動きのパターンは、最終製品があなたの体により自然に感じるのを助けます。

トリックだけに頼らないでください 。群衆を喜ばせるスタントをすべて1つのソロに詰め込みたくなるかもしれません。しかし、ステージ上で2分強なので、話をするために少し時間をとる必要があります。創造的なプロセス全体を通して、作品があなたにとって何を意味するのか、そして動きを通してそのメッセージをどのように伝えることができるのかを考えてください。 「あなたがステージ上で単なるダンサー以上のものになる瞬間を見たいです」とウィンガートは言います。 「私はあなたが聴衆とつながるのに時間がかかるのを見たいです。」 1秒あたり16ターンというすごい要素が好きかもしれませんが、それはおそらくその接続を確立するための最良の方法ではありません。

自分に挑戦してください 。年間を通してソロの目標を設定することで、最初の数回の公演の後でソロが古くなるのを防ぐことができます。ブラッドリーとノートンは、競技後にソロを調整し、準備ができたと感じたときに、新しい、より難しい動きを追加しました。 「自分でソロをすることの素晴らしいところは、好きなように編集できることです」とウィンガート氏は言います。

磨かれていないものを提示しないでください 。自分自身をプッシュすることは重要ですが、パフォーマンスの前に各セクションを練習して掃除するのに十分な時間をとってください。ステージは、その新しいトリプルピルエットやスイッチの飛躍をデビューさせる場所ではありません。 「ステージに上がる前に、すべての要素で非常に堅実でなければなりません」とHahalyakは言います。スタジオで一貫して移動を実行できない場合は、審査員の前に移動しないでください。

フィードバックの取得

先生に立ち寄ってあなたのプロセスを手伝ってくれるように頼んでください 。確かに、あなたは究極の創造的なコントロールを持っていますが、それでも別の目を見ておくことは良い考えです。これは、恐ろしい振付師のブロックがに入るときに特に役立ちます。

それはまたあなたをスケジュール通りに保つことができます。たとえば、ウィンガートが自分のコンペティションソロを振り付けていたとき、彼は先生に完成した作品を見る特定の時間を与えました。 「彼女は私をそれらの締め切りに間に合わせるだろう」と彼は覚えている。

先生の意見があなたの創造的なビジョンを覆い隠さないようにしてください 。振付師として、あなたはステージ上で何が起こるかについて最終決定権を持っています。そして、あなたの先生は仕事をするより多くの経験を持っているかもしれませんが、あなたは誰よりも自分自身をよく知っています。あなたの腸を信頼してください!